谢稚柳作品《松》

　　广州日报：作为一个艺术评论家，你怎样看待谢稚柳先生？

　　谢春彦：我曾经说过，在当代海派绘画里，在中国画创作方面，有两个人非常重要——一个人唐云，一个是谢老。他们都带有一点侠的意味，很豪放。他们不是整天呆在画室里画商品画。谢老本身的学养，他的艺术成就，他性格中侠的味道，在我看来对于疗救当下海派中国画的烂摊子非常重要。

　　谢老创新打的是持久战

　　广州日报：在创新方面，谢稚柳先生又是怎样的？

　　谢春彦：谢老不是站起来喊着要改革中国画的艺术家，他总是按照他的理解来进行创作。他的绘画虽然走的是传统的路，却不被传统禁锢。他在创新方面打的是持久战。他的博学在近代艺术家中是难得一见的，他知道的比我们要多得多，比我们要深入得多。因此，在创作上，他的枷锁必然也就更多，但他戴着比我们多得多的枷锁却跳出了让人惊叹的舞蹈。他的绘画虽然看上去并不是雍容华贵那一种，但内在有一种贵族的气质。现在有些艺术家，喜欢打游击战，搞些奇怪的符号，就以为是创新了。

　　广州日报：谢稚柳先生绘画、书法、诗词都那么好，为什么后来花那么多时间去做书画鉴定呢？

　　谢春彦：我曾经也问过他，觉得他这样太可惜了。但是，他并不这样觉得，他真的觉得自己做了有意义的事情。一个真正的大画家，胸中自然会有自己的想法，不会局限在纸上涂红抹绿。他的鉴定和对艺术史脉络的梳理，意义重大。他做鉴定不是为了钱，而是为了艺术的发展；他写的鉴定，那个功底，让人实在佩服，读起来是种享受。现在有些研究员，写鉴定就要给钱，不对的收一千块，对的收五千块等。